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資訊

從心繫起印像與情感的共鳴。馬康立《心繫印像》攝影創作首個展

10 月 , 15

攝影不單是光影的捕捉,更是一場與自己跨越時空的對話。當我們試著放慢腳步探尋周遭的世界時,眼前所見的景色會讓你驚艷、悸動?還是一種由熟悉感所帶來的美好回憶?攝影的魅力,就是能透過影像把當下自己的感受拋向觀者的內心,或許能激盪出一波波向外延伸的漣漪,又或許在他們內心的更深處引起共鳴,這也是每位影像藝術創作者持續創作與發表的動力。

影像藝術創作家 馬康立 David MA  圖/ 馬康立提供
影像藝術創作家 馬康立 David MA 圖/ 馬康立提供

「當你心中有想法時就會自然地按下快門。」

師從國寶級水墨藝術家 李義弘老師,多年來以展覽策劃、藝術微噴協力廠商等身份持續支持國內影像創作的馬康立,在Fotone(19写真) 老闆 張義雄先生的邀請下,以「心繫印像」為主題舉辦首場個展,透過15幅影像創作作品,分享再次拿起相機後的心路歷程。

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每件作品都承載著時與空的記憶

光,雖然讓我們得以看清眼前的景象,但只有當下的感受能將景象昇華為刻在腦海中的印象。在李義弘老師身邊學習多年的馬康立表示,我們總以為是自己在找景,但其實是景在挑選能欣賞它不同樣貌的人。同一個場景,在白天、夜晚、甚至秋冬四季的遞變中,展現出全然不同的生命力。白天或許能細察萬物的輪廓,而耐心地蹲點至夜晚,則可能迎來燦爛的星空;冬日的蕭瑟與春日的萌發,也賦予了景致截然不同的意境。

境遇自然 四季森息  圖/ 馬康立提供
境遇自然 四季森息 圖/ 馬康立提供

「老師曾說:下筆之前,應該先用心感受。」這句話看似平常,卻是讓作品令人印象深刻且耐人尋 味的關鍵。

「我想創作出一種不需要使用過多的技巧、
回歸純粹就能完整表達內心感受的作品。」

這種隨時間推移而產生的動態變化,讓每一件作品都成為獨一無二的藝術創作。對觀者而言,優秀的藝術創作能夠超越單純的視覺審美,不再僅是欣賞光線、構圖與細節的精妙,更能引發內心深處的情感共鳴,感受到創作者按下快門當下的氛圍與心境。

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於是,一心追求能讓作品完整呈現自我心境與感受的他再度拿起相機,以行腳的方式將眼前的景象一一記錄下來,在釐清自己感受、思考該以何種方式重現腦海中的真實印象時,影像創作藝術家 陳志駒的作品讓他看到了問題的解答。「看到有人能成功的將自己心中所想的呈現出來,當下我心中的激動無法言喻!」馬康立興奮的說。

(左起) 影像創作藝術家 陳志駒、馬康立、知名商業攝影師 劉群群與Fotone張義雄先生合影  圖/ 馬康立提供
(左起) 影像創作藝術家 陳志駒、馬康立、知名商業攝影師 劉群群與 Fotone(19 写真) 張義雄先生合影 圖/ 馬康立 提供

陳志駒的作品不僅讓馬康立的想法落地,也讓對影像創作想法一致的兩人成為莫逆之交。有趣的是,2024年馬康立以策展人的身分為陳志駒策辦了「旅行未曾到達的地方」創作個展,而今年則角色互換,由陳志駒為馬康立策辦了這場展覽,不僅以細膩的文字為每一幅作品落下註解,更定下了「心繫印像」這個既貼切又耐人尋味的展覽主題,足見兩人的高度共感與默契。

擁抱不完美:侘寂美學與真實本質

一件能夠完整呈現創作者心境的影像創作作品,往往需要漫長的時間來醞釀。有些系列創作可能耗費長達數年的時間去打磨與調整。這段漫長的歷程並非為了追求技術上的極致或世俗定義的完美,而是為了讓自己沉澱,並且在生命的體驗中尋找並拍出當下最真實的感受。

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馬康立認為日本「侘寂」美學正是一種不完美的完美:如同一名老和尚將寺廟庭院的落葉掃淨後,再輕輕搖晃樹木讓枯葉緩緩落下,枯葉的型態、落葉的方向都是不可預期的變數,這種殘缺與自然交織的韻味、無法預期也不能強求的景色,才是最動人的完美。這次展出的作品便是以真實呈現自然景色的「奇」與「勁」、捨棄過多的後製技巧,用不完美向心中的完美致敬。

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「除了以臺灣的元素創作,用臺灣的媒材承載外,
我也不斷的嘗試如何將當代科技結合傳統技藝」

展覽的另一個亮點,就是將傳統技藝與當代科技完美的整合。從事數位微噴事業的馬康立多年來除了提供創作者們專業的建議與技術外,他也不斷嘗試如何用數位微噴的技術創新,讓每件創作都能夠在各式的媒材上保持一致、甚至更優良的樣貌。「我一直很想讓影像作品呈現出如同水墨畫的視覺風格,經過多次的嘗試後,終於在台灣僅存的手工紙廠之一「廣興紙寮」大力支持下,在質地精良的「手工楮皮紙」上噴出近似於水墨的黑,也特別以這三件作品向李老師致敬」馬康立指著入門牆上的三幅作品說。

圖/ 馬康立提供
圖/ 馬康立提供

時間沉澱出的生命共鳴

從最初關注快門、光圈與器材的技術層面,到後來轉向探求觀者自身的感悟,在追求高解析度、數位精修到AI一鍵創作的現代,許多創作者反而選擇回歸底片,或是堅持不修飾、不掩蓋,保留真實的樣貌,而攝影的本質也逐漸從「外在的紀錄」昇華為「內心的沉澱」。

以行腳的方式重新感受這塊土地  圖/ 馬康立提供
以行腳的方式重新感受這塊土地 圖/ 馬康立提供

當個人的生命經歷與影像完美交融,攝影便不再只是影像的藝術,隨著經驗的累積,馬康立的影像創作藝術更成為一場跨越時間、真誠而深刻的自我對話。從這次展出的作品中不僅能夠感受到他多年行腳與沉澱所醞釀出的文化底蘊,我們更可以透過與作品的心靈互動,向內尋找自己與這塊土地的連結與共鳴。

「心繫印像」是一趟重返攝影初心的精緻邀約,當心有所繫,影像才有了意義。因此馬康立放下先進的攝影器材與技術,重新拿起相機, 讓感受與印像留存在讓你我停下來的瞬間。

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《心繫印像》Traces of the Beginning
馬康立 攝影創作首個展

Fotone(19写真)|台北市赤峰街19號1樓
9/16(三)– 10/31(六)|11:00–19:30,週一公休

 

編輯 Tony Ku 熱愛將想法轉譯成文字與影像 認為訪談與閱讀能夠吸收寶貴的經驗 “理論是死的,死記不如活用的好”
編輯 Tony Ku
熱愛將想法轉譯成文字與影像
認為訪談與閱讀能夠吸收寶貴的經驗
“理論是死的,死記不如活用的好”